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Fuoco Sacro alla Galleria Blu di Daniele Palazzoli
Gentile Dottor Granetto, scusandomi per il ritardo le invio il Comunicato Stampa della mostra "Fuoco Sacro", contento che possa essere vista dagli utenti del suo splendido sito. Colgo inoltre l'occasione per porgerle i più cari Auguri di un Buon
Natale e un Felice 1999!
FUOCO SACRO Da Schiele a Fontana 1 dicembre 1998 - 25 febbraio 1999 Chiuso festivi e dal 24 dicembre al 6 gennaio orario: 9.30-12.30 / 15.30-19.30; sabato 15.30-19.30 inaugurazione: lunedì 30 novembre, ore 21.00
La mostra Fuoco sacro, che si è inaugurata alla Galleria Blu (via Senato,18-Milano galblu@tin.it) il 30 novembre 1998 alle ore 21.00, è dedicata ad alcuni tra gli artisti più significativi di questo secolo, artisti che hanno saputo dare corpo al fuoco dell'ispirazione che ardeva in loro. Le opere presentate in questa rassegna vogliono quindi cercare di trasmettere ed illustrare una particolare dimensione della creatività. Veniva chiamato fuoco sacro , dai poeti e dagli artisti, quell'impulso ( un tempo considerato di origine divina) che illuminava loro la mente ponendoli in uno stato di privilegio, di capacità creativa.Con il passare degli anni il suo significato è diventato sinonimo di esaltazione dell'animo e del sentimento. Questa metafora un pò enfatica è ancora significativa se si ritiene che le opere d'arte possano, attraverso un processo conoscitivo primario, essere una delle chiavi d'accesso a delle verità profonde altrimenti inattingibili. Sotto questa luce l'arte, come il fuoco, ha il potere di accendere chi è ad essa suscettibil e, come la fiamma, ha la capacità illuminare e riscaldare, accrescendo nell'uomo la consapevolezza e la pienezza della esistenza. In questo senso il fuoco sacro accomuna artisti di diversa estrazione storica ed artistica ed in ognuno di loro trova differenti canali di espressione di cui la mostra cerca di proporre esempi illuminanti. Dalla pacificante astrazione di Vasily Kandinsky, che con Gedumpt del 1928 ci introduce in una atmosfera di bellezza ed armonia, all'allusivo mondo variopinto e curvilineo di Joan Mirò in Femme dans la nuit del 1975: dal Paysage del 1920 di Emil Nolde, in cui possono dolcemente abbandonarsi i sentimenti, all'atmosfera sospesa ed irrequieta di Man Ray nel suo altamente espressivo Paysage de la Californie del 1941. E poi ancora il fuoco nel suo aspetto distruttivo: Lucio Fontana che attraversa con forza e decisione la superficie della materia rendendo sensibile uno spazio che ha la profondità dell'animo umano o Yves Klein che nel suo Feu 110 del 1961 privilegia il fuoco come elemento primario, facendocene sentire tutta la sua carica simbolica. Fuoco che arde negli inferi e ci ricorda l'ineluttabilità dello scorrere del tempo, mirabilmente espresso da Giorgio De Chirico nell'opera Il tempo del 1940 o, più metaforicamente da Paul Klee nel suo Aschen Urne (Urna cineraria) del 1939. E infine fuoco sacro come moto dell'animoe sua raffigurazione in opere come L'occhio musicalmente surreale del 1926 di René Magritte, Liegendes Junges Madchen Halbakt del 1912 di Egon Schiele e Maternité del 1930 di Georges Rouault. E l'esemplificazione continua nelle altre opere selezionate per la mostra che nella diversità delle poetiche di ciascuno degli artisti proposti (Afro, Archipenko, Balla, Chadwich, Bauer, Bissier, Bonalumi, Bott, Braque, Della Torre, Dubuffet, Ernst, Feininger, Vincenzo Ferrari, Giacometti, Gontcharova, Gorky, Kupka, Leger, Licini, Magnelli, Sandro Martini, Magritte, Melotti, A. Pomodoro, Morandi, Nicholson, Picasso, Redon, Schwitters, Valenti, Wols, Zao-Wou-Ki), racchiudono come espressione incoercibile della sensazione delle esperienze, delle visioni che maturano nelle profondità della mente e dell'animo. La mostra Fuoco sacro resterà aperta fino al 25 febbraio (chiusura dal 24 dicembre 1998 al 6 gennaio 1999) tutti i giorni dalle 9.30 alle 12.30 e dalle 15.30 alle 19.30, chiuso sabato mattina e festivi.

Novità e scambi fra siti di Ida Gerosa
Caro Granetto, ho inserito nel mio sito altri testi del vostro Forum. Approfitto per fare tanti auguri a te e ai tuoi lettori di Buon Natale e di un felice 1999. Ida Gerosa
Argomenti del sito di Ida Gerosa:
Dall'ANAT: australiana arrivano nuove notizie di eventi e manifestazioni di arte elettronica in tutto il mondo. Le notizie di ottobre 1998. Festival di Arte Elettronica a Rotterdam: troverete tutti i riferimenti per parteciparvi. Informazioni di eventi e numerose opportunità, da tutto il mondo, per chi fa arte elettronica. Concorso per ipertesti. Daniele Perra (E-mail) critico d'arte e organizzatore di mostre, è il nostro corrispondente dal Nord Italia. Jorge Molgora Gil ( E-Mail) corrispondente dal Messico parla di una mostra di YOKO ONO a Guadalajara, ma anche degli artisti ISMAEL VARGAS e JUDITH GUTIERREZ. Maria Grazia Mattei Arte elettronica a Milano. Operatotale a Mestre. Lavori in Corso Galleria Comunale ex Birra Peroni, a Roma. Fino al 15 gennaio 1999.
Gli Articoli di Daniele Perra: Franco Vaccari Esposizione in tempo reale n.26 ArtForum Gallery Merano 1998. Spazio aperto a Bologna Arpiani Pagliarini-Sgambati-Sperni Spazio Aperto Galleria d'Arte Moderna di Bologna Novembre-Dicembre 1998 "Dopo la personale di Monica Carrocci con le sue foto un po' démodé un po' tecnicamente involute, la GAM di Bologna prosegue con una mostra collettiva a cura di Alessandra Borgogelli la sua crociata in favore dei nuovi fermenti, della cosiddetta new generation di artisti a metà tra l'anonimato e la scaletta al successo".. Continua.
Nobuyosh Araki"Nobuyoshi Araki Tokyo Nostalgia Progetto speciale per Photology Milano, London, Severiarte Bologna Novembre-Dicembre 1998 " E' un progetto itinerante quello della serie "Tokyo Nostalgia" di Nobuyoshi Araki promosso da Photology di Milano. Le immagini presentate alla galleria Severiarte di Bologna non certo completano il percorso dell'artista giapponese nato nel 1940 in una città come Tokyo, terra di paradossi e contaminazioni tra vecchio e nuovo, dove la spiritualità di un tempo si confonde con i prodotti del più sfrenato consumismo e della crescente rivoluzione digitale in tutti i suoi aspetti, ma senza dubbio nella loro parzialità riescono ad attirare il visitatore in una specie di vortice" Continua.
Manuela Corti alla galleria "Interno&DumDum". A Bologna. "La Galleria interno&DumDum (Via Santa Maria Maggiore, 4 Bologna Tel. 051-251557 Fax: 051-246114) Laboratorio produttivista e non di Bologna ospiterà il video-environment-interattivo Les lamentations du mur dell'artista multimediale Manuela Corti, esposto a Parigi nella Galleria Donguy nel 1995 e per la prima volta esposta in Italia. La mostra ed il testo di presentazione sono a cura di Daniele Perra, critico ed esperto di arte tecnologica." Continua
(R)evolution "(R)evolution, Rassegna internazionale di fotografia digitale Museo della Scienza e della Tecnica "Leonardo da Vinci" Milano Ottobre 1998 Catalogo "Zoom" Info: www.zoom-net.com Si è conclusa (R)evolution, rassegna internazionale di fotografia digitale ospitata dal Museo della Scienza e della Tecnica "Leonardo da Vinci" di Milano e contemporaneamente dalla galleria Bianca Pilat. La mostra è il frutto di una ricerca intrapresa da Rosanna Checchi che ne è la curatrice, per Zoom Magazine che per l'occasione ha organizzato un seminario sul diritto d'autore, laboratori didattici ed incontri" Continua
GINA PANE Opere dal 1968 al 1990. A Reggio Emilia. "GINA PANE OPERE 1968-1990 Chiostri di San Domenico Reggio Emilia 30 Ottobre 1998-17 Gennaio 1999 Catalogo Charta-Info: comre10@comune.re.it Il suggestivo e restaurato complesso monumentale dei Chiostri di S. Domenico, primo fra i conventi domenicani dell'Emilia Romagna, ospita la prima grande mostra italiana dedicata a Gina Pane, artista d'origine piemontese che ha trascorso essenzialmente la sua vita in Francia e scomparsa prematuramente nel marzo 1990. Il curatore Valerio Dehò ha potuto contare sulla preziosa collaborazione di Anne Marchand, compagna di vita di Gina Pane.." Continua
ENNIO BERTRAND B&D Studio Contemporanea. A Milano. "Ennio Bertrand B&D Studio Contemporanea Milano Settembre-Ottobre 1998 Info: bdart@galactica.it "..Ennio Bertrand attraverso una camera digitale fissa brevi momenti dello scorrere degli avvenimenti filtrati attraverso il mezzo televisivo. Entra in un processo di simulazione personalizzandolo. Ci fornisce una visione altra di una realtà già falsificata" Continua