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Libri: Pensieri
sull'arte Ingres Jean-August-Dominique ; Abscondita
Quest'opera di Jean-August-Dominique Ingres
(1780-1867) raccoglie i suoi pensieri sull'arte. Henri Delaborde, allievo
di Ingres, raccolse, nel 1870, i pensieri lasciati dal maestro. Da fonti
diverse nasce una riflessione sull'arte che ha in egual misura il senso
dell'eternità e il sentimento della vita, l'eco del linguaggio
confidenziale e la vocazione all'assoluto. Jean-Auguste
Dominique Ingres (1780-1867). Catalogue raisonné des d essins; Dal
disegno alla pittura. Poussin, Watteau, Fragonard, David e Ingres Rosenberg
Pierre ; Electa MondadoriVigne Georges; Leonardo Arte, Ingres;
Vigne Georges; Leonardo Arte
Ingres:
Erotic Drawings Guegan, Stephane ; Flammarion-Pere Castor Ingres Bade,
Patrick ; New Line Books
Welcome to our Reverie
collection. When ideas float in our mind without any reflection or regard
of the understanding, it is what the French call Revery or Reverie. True
to its definition our Reverie collection features 10 books from great
painters that include works by individual painters. These books primarily
feature paintings of mostly nude women but without a specific subject.
Ingres, Jean-Auguste Dominique
nato nel 1780, è accostato non senza suscitare
dubbi e perplessità al movimento francese del romanticismo. Pur
ribellandosi alla teoria del "bello ideale", non intraprende la
via seguita dall'avversario, per altro mai amato, Delacroix. E se in
gioventù fu effettivamente legato al romanticismo l'età matura lo legherà
indubbiamente al classicismo. Formatosi accanto a David, ottiene un primo
riconoscimento nel 1801 con il Prix de Rome, e in seguito scelta la volontà
di essere pittore di storia, suscita dibattiti sul suo modo di dipingere
appiattendo i volumi e spesso stilizzando le linee. Un chiaro riferimento
a Raffaello lo abbiamo con il Voto di Luigi XIII (1820-24), mentre
l'ispirazione arriva dai vasi greci per Romolo vincitore di Acrone (1812).
Dopo un periodo a Villa Medici torna a Parigi e partecipa al Salon del
1824. Ottiene la carica di direttore dell'Accademia di Francia a Roma
(1835-1841) e a questo periodo risalgono opere come Antionco e Stratonice
(1839). Torna ancora un ultima volta a Parigi (dove morirà nel 1867)
dedicandosi anche alla pittura monumentale, come l'opera non terminata al
castello di Dampierre, (l'Età dell'oro, 1842-1849). Durante la sua vita
ha dipinto numerosi ritratti, dai quali vengono fuori sempre i tratti
somatici e caratteriali dei soggetti. Come l'Autoritratto a 24 anni, i tre
ritratti della famiglia Rivierè. Inoltre fu attratto per tuta la vita dal
nudo femminile, creando opere di vario genere in cui la bellezza del corpo
femminile risulta attraente e personale fin nel minimo dettaglio: Odalisca
con la schiava, Grande odalisca, Bagno turco, ecc
Ingres, Jean-Auguste Dominique (The Frick Collection, New York) Born
in Montauban, Ingres studied first in nearby Toulouse and then with David
in Paris. He won the Prix de Rome in 1801 and was in Italy from 1806 until
1824, when his Vow of Louis XIII was exhibited with great success at the
Salon. He spent the following decade in Paris, where he received official
honors and attracted many pupils, but his work was severely criticized in
1834. He then returned to Rome for seven years as Director of the French
Academy. His final years were spent in Paris. Works in the Collection: The
Comtesse d’Haussonville
Wallace
Collection London: Hope
and Charity
Artcyclopedia,
sunsite, Wisc,
southern
Art online: Ingres
Books: Ingres
Portrait Drawings : 44 Works (Dover Art Library) by Jean-Auguste-Do
Ingres. Paperback (August 1993) Portraits
by Ingres : Image of an Epoch by Jean-Auguste-Dominique Ingres, et
al. Hardcover (May 1999) Like his contemporaries, Jean-Auguste-Dominique
Ingres considered history paintings to be the most exalted form of art,
with portraiture a lesser genre. Even during his lifetime, however, tastes
were changing, and while icons like his Turkish Bath and Grande
Odalisque are still highly regarded, Ingres is most admired today for
his innovative and vivid portraits, which transcend time in their physical
and psychological truth. Portraits by Ingres--the catalog of the
first comprehensive exhibition in America of Ingres's portraits, organized
by the Metropolitan Museum in New York and the National Galleries in
Washington, D.C., and London--is beautifully produced and impressively
researched. And it will now stand as the definitive study of the subject.
Eight eminent curators and critics have contributed essays that include
the latest scholarship and a wealth of well-chosen comparative material.
The sitters and the technical production of the portraits are described
with great analytic flair. Perhaps the most famous image is that of
Louis-François Bertin, made in 1837--a painting startling then as now for
its almost photographic likeness. Contemporary luminaries, from beauties
like Madame Moitessier to composers Charles Gounod and Niccolò Paganini,
look out at viewers with intelligence and verve; by telling their stories,
the catalog entries provide a delightful history lesson of the second
empire in France. At the end of Ingres's life in 1867, Leon Legrange
summed up the artist's achievement: "What man has painted the
nineteenth century more successfully? Is not Ingres' gallery of portraits
... the most faithful image of an epoch?" --John Stevenson
Opere uniche visibili allo Studio Gnomiz
di Milano Via Giannone 10/ 20154 Tel 02.3361.1517:
Matta, Mondino,
Carla Accardi, Del
Pezzo, Aricò, Vincenzo
Agnetti, Titina Maselli, Gianni
Bertini, Franco Angeli,
Augusto Murer Fabio Mauri,
Emilio Isgrò,
Umberto Mariani,
Bruno Caruso, Roberto
Sanesi, Plumcake,
Dario Brevi, Agostino
Ferrari, Ezio Gribaudo, Sergio
Sarri, Lamberto Correggiari, Michele
Lorenzelli, Luigi
Granetto, Angelo Dozio, Battista
Luraschi, Marco
Lodola
grafiche
rare: Giuseppe Spagnulo, Mario
Nigro, Dadamaino, Peter
Phillips, Franco Angeli, Piero
Gilardi, Sandro
Chia, Valerio Adami |
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si può scrivere solo l'autore es." John
Grisham" o solo il titolo es.